32. grafični bienale: Kriterij rojstva

16. 6.–29. 10. 2017

32. grafični bienale je odprt do 5. novembra.

32. izdaja grafičnega bienala v sodelovanju in koprodukciji s številnimi partnerji ponovno prinaša obsežen sklop razstav in dogodkov. Izbor umetnikov za osrednjo bienalsko razstavo z naslovom Kriterij rojstva, ki bo na ogled v MGLC (Grad Tivoli) in v ravnokar prenovljeni stavbi Švicarije, je tokrat sledil zanimivemu eksperimentu. Šlo je za preprost mehanizem: prejemniki velike nagrade z zadnjih petih bienalov – Jeon Joonho (2007), Justseeds (2009), Regina José Galindo (2011), María Elena González (2013) in Ištvan Išt Huzjan (2015) – so bili povabljeni, naj predlagajo po enega umetnika, ki bo sodeloval na tokratnem dogodku; ti so bili nato povabljeni, naj imenujejo naslednjih pet sodelujočih umetnikov. Proces je obsegal še pet krogov in na koncu 32. bienale oskrbel z imeni najmanj tridesetih sodelujočih umetnikov. S tem je postavila 32. izdaja bienala za svojo izhodiščno točko transgresivni moment, ki meri na radikalno preoblikovanje – ne le vsebine dogodka, temveč tudi njegove strukture. To nakazuje že njegov naslov, Kriterij rojstva, ki namiguje na pesem modernističnega pesnika iz 20. stoletja Jureta Detele – pesem, ki je ponudila impulz za samorefleksijo, kakršne se je lotil bienale. Ali z drugimi besedami, celo kadar 32. grafični bienale zavrača okvir tematske razstave, izhaja iz pesmi, vendar take, ki razstavi ne ponuja vodilne teme, ampak s svojim radikalnim preizpraševanjem vseh polarnosti kliče po prelomu. Prelom, ki ga vpelje pesem Jureta Detele, odzvanja v rizomski strukturi letošnjega bienala, ki – brez osrednje figure kuratorja – namesto tega deluje kot entiteta, ki proizvaja samo sebe. Z izstopom iz območja ugodja, naj gre za tradicijo bienala ali pa uveljavljene protokole snovanja razstav sodobne umetnosti, Kriterij rojstva postavlja v ospredje raznovrstna razmerja – mnogoterost, ki nima enega samega, združevalnega koncepta, namesto tega pa obstaja kot nepretrgan tok pomenov in ponudi množico potencialnih povezav in interakcij med umetniškimi deli.

32. grafični bienale poleg osrednje razstave Kriterij rojstva (MGLC, Švicarija in Galerija ŠKUC) predstavlja tudi tradicionalno razstavo dobitnika prejšnje velike nagrade bienala, tokrat Ištvana Išta Huzjana, v Mestni galeriji Ljubljana, dela Petra Gidala, dobitnika nagrade za življenjsko delo na 31. bienalu, projekt nagrajenke občinstva 31. grafičnega bienala Mete Grgurevič, pregledno razstavo Marie Bonomi v Galeriji Jakopič ter pester diskurzivni program z mednarodnim simpozijem. Od drugih projektov so tu mednarodni plakatni projekt dobri sosed v sodelovanju z bienalom iz Istanbula, knjiga, ki predstavlja delo argentinske pesnice Alejandre Pizarnik, in grafična mapa umetnikov 32. grafičnega bienala, ki je na ogled v Galeriji Kresija.

 

Vodstva BIENALE TOP 10

11. 7. ob 19.00: v angleškem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Ustvarjalnim centrom Švicarija)
18. 7. ob 19.00: v italijanskem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Ustvarjalnim centrom Švicarija)
25. 7. ob 19.00: v nemškem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Ustvarjalnim centrom Švicarija)
1. 8. ob 17.00: v angleškem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Gradom Tivoli)
8. 8. ob 17.00: v nemškem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Gradom Tivoli)
15. 8. ob 17.00: v slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Gradom Tivoli)
22. 8. ob 17.00: v angleškem in slovenskem jeziku (zbirno mesto pred Gradom Tivoli)
 

Umetniki 32. grafičnega bienala

Michelle Andrade / Leo Junsuk Bang / Stephanie Brooks / Erica Ferrari / Riley Harmon / Jarrett Key / Jon Key /
Eric Khoo / Gabriel Kuri / Moon Kyungwon / Jelsen Lee Innocent / Carlos Monroy / Ebecho Muslimova /
Christopher Myers / Asuka Ohsawa / Alejandro Paz / Josse Pyl / Alberto Rodríguez Collía / Gabriel Rodríguez Pellecer / Kaitlynn Redell / Mario Santizo / Jennifer Schmidt / Slavs and Tatars / Johanne Teigen / Nora Turato / Jess X. Snow / Oli Watt 

Bienalski kolegij: Irena Borić, Miklavž Komelj, Yasmín Martín Vodopivec, Nevenka Šivavec, Breda Škrjanec, Lili Šturm, Vladimir Vidmar, Asta Vrečko, Božidar Zrinski

Grafična mapa Praznina (16. 6.–6. 7. 2017)

Zasnova grafične mape se opira na strukturo bienala, saj so povabljeni umetnice in umetnik predstavniki petih skupin, ki so se oblikovale pri rizomski strukturi bienala. Praznina se vprašuje po pogojih in implikacijah položaja, v katerem se znajdejo umetniki, ko so pozvani, naj povabijo drugega umetnika.

Umetniki: Jarrett Key, Moon Kyungwon, Ebecho Muslimova, Alberto Rodríguez Collía in Jennifer Schmidt
Kustos: Tevž Logar
Prizorišče: Galerija Kresija


Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

TO NI IME (16. 6.–16. 7. 2017)

Razstava TO NI IME si zastavlja vprašanje, kako misliti umetnost zunaj protokolov sodobne umetnosti. Podati skuša svež pogled na eksperimentalni format letošnjega bienala, hkrati pa vztraja pri delih, ki jih noben kontekst ne more popolnoma ujeti.

Umetniki: Viktor Bernik, Dragica Čadež, Karel Destovnik - Kajuh, Jure Detela, Athanasius Kircher, Neznani umetnik iz 1. st. n. št., Marko Pogačnik, Marko Ristić & Koča Popović, Tomaž Šalamun
Kustosi: Miklavž Komelj, Yasmín Martín Vodopivec, Nevenka Šivavec in Vladimir Vidmar
Prizorišče: Galerija Škuc


Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

Razstave nagrajencev

Ištvan Išt Huzjan: Mere (16. 6.–17. 9. 2017)

Prejemnik velike nagrade prejšnjega bienala v razstavi razmišlja o potovanjih, pri čemer je motiv hoje konstanta v umetnikovem prevpraševanju družbenega sistema in odnosov med posamezniki. Drugi del razstave pa predstavlja objekte, narejene v zavetju umetnikovega studia, ki se prepletajo v pripoved njegovega beleženja realnosti.

Kustosinja: Alenka Gregorič
Koprodukcija: MGML—Muzej in galerije mesta Ljubljane, Mestna galerija Ljubljana
Prizorišče: Mestna galerija Ljubljana

 
Foto: Urška Boljkovac. Arhiv MGLC.

Meta Grgurevič: Silenzio, večna prepletenost zank in linij (16. junij 2017)

Dobitnica nagrade občinstva 31. grafičnega bienala se predstavlja s projektom, v katerem se skulptura in njeno gibanje razširita v performans. Skozi koreografijo se posamezni delci – kretnje, zvok in govorjena beseda – sestavijo in preidejo v stanje skladnosti.

Kustos: Michele Drascek
Celostni vpogled in besedilo: JAŠA
Koreografija: Sanja Nešković Peršin
Glasba: BOWRAIN
Koproducent: SNG Opera in balet Ljubljana
Prizorišče: Ustvarjalni center Švicarija


Foto: Urška Boljkovac. Arhiv MGLC.

Peter Gidal: Izčrpan pomen (16. 6.–29. 10. 2017)

Nagrado za življenjsko delo je na prejšnjem bienalu prejel režiser Peter Gidal. Razstava Izčrpan pomen se poklanja njegovi eksperimentalni filmski praksi in dokumentira Gidalovo večdesetletno zanimanje za delovne procese, ki pripeljejo do končne podobe slehernega filma.

Filmi: Soba (Dvojni posnetek), 1967; Film od zgoraj navzdol, 1967–1972; Epilog, 1968; Oblaki, 1969; Fokus, 1971;
Krivda, 1988; Ugašanje, 1992; Nobene noči, nobenega dneva, 1997; Domneva, 1997; Koda 1, 2013; Koda 2, 2013

Kustosinja: Irena Borić
Prizorišče: Ustvarjalni center Švicarija


Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

Drugi projekti

Maria Bonomi: Za vedno grafika (16. 6.–29. 10. 2017)

Delo Marije Bonomi uveljavlja grafiko kot izrazno sredstvo, pri katerem papir ni več fizična meja medija, ampak je v službi neskončnega eksperimentiranja. Spretno ustvarja kontraste med drzno abstraktno podobo v močnih barvah in s tankim, finim riževim papirjem, skozi katerega barve presevajo in ustvarjajo transparentne barvne tančice.

Kustosinji: Barbara Savenc in Breda Škrjanec.
Koproducent: MGML— Muzej in galerije mesta Ljubljane, Galerija Jakopič
Prizorišče: Galerija Jakopič


Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

Alejandra Pizarnik: Nočna pevka

Knjiga Nočna pevka vsebuje večji del pesniškega opusa, prozo Krvava grofica in izjave Alejandre Pizarnik o lastni poeziji. Poleg tega je v knjigo vključenega tudi nekaj doslej neobjavljenega gradiva: risbe in samopredstavitev, ki jo napisala v pismih Djuni Barnes.

Uredil: Miklavž Komelj
Prevedla: Nada Kavčič in Miklavž Komelj
Spremni eseji: Nada Kavčič, Miklavž Komelj in Yucef Merhi
Naslovnica: Yucef Merhi

dobri sosed – mednarodni plakatni projekt (julij–avgust)

Letošnji 15. istanbulski bienale z naslovom dobri sosed že od februarja 2017 predstavlja mednarodni plakatni projekt, s katerim temo dobrega soseda širi v številna mesta po svetu, projekt gostimo tudi na bienalu v Ljubljani.

Lokacija: Mestni plakati družbe TAM-TAM


Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

Žirija 32. grafičnega bienala
Anne Barlow
Mike Cooter
Bige Örer
Maruša Sagadin

 

Želim prejemati novice na e-mail:
ARHIV

RAZPIS ZA UMETNIŠKO REZIDENCO V NKD/NORDIC ARTISTS' CENTRE

Na podlagi medinstitucionalne izmenjave med Ustvarjalnim centrom Švicarija in rezidenčnim centrom NKD Dale (Dale, Norveška) vabimo vizualne in/ali intermedijske umetnike, ki prihajajo iz Slovenije ali tu živijo in delujejo, k prijavi na umetniško rezidenco na Norveškem. Izbrani umetnik se bo udeležil dvomesečne umetniške rezidence v rezidenčnem centru NKD Dale, ki deluje pod okriljem norveškega ministrstva za kulturo. V sklopu recipročne izmenjave rezidenčnih umetnikov med MGLC, ter NKD Dale bo v poletnih mesecih na rezidenci v Ljubljani bival izbrani norveški umetnik, medtem ko bo umetnik iz Slovenije odšel na rezidenco na Norveško.

Rok za prijave je 11. februar 2019!

Kandidati se prijavljajo za termin
1. avgust–30. september 2019

Celoten razpis

Predlagatelji bodo o izboru obveščeni najkasneje do 15. marca 2019.
Za dodatne informacije lahko pišete na elektronski naslov miha.colner@mglc-lj.si ali pokličete na telefonsko številko 01/241 38 17. Nepopolnih oziroma pomanjkljivih vlog ne bomo upoštevali.

Nathalie Du Pasquier, Fair Game

Bobri na razstavi Fair Game

19. 1.–8. 2.

Ko sprehod po razstavi postane ples
gibalno-plesna galerijska delavnica
(za vrtce in šole)
mentorica: Evin Hadžialjević

Umetnica Nathalie Du Pasquier je oblikovala razstavo, ki galerijske prostore igrivo, vabljivo in vizualno neukročeno spreminja v mikrookolja, v katerih se prepletajo slike, grafike in risbe … in z njimi naša čustva! Otroci bodo umetniška dela spoznavali prek vseh čutil in to, kar bodo videli na razstavi, skušali poustvariti s telesom. Delavnica bo tako povezala gibalni in likovni svet ter pripomogla k drugačni percepciji sodobne umetnosti.

Klikni za katalog Bobrov

Za imetnike KUL abonmaja je ogled razstave brezplačen še cel januar!

Nathalie Du Pasquier, Fair Game 

30. 11. 2018–3. 3. 2019

Kompozicije Nathalie Du Pasquier transformirajo prostore Mednarodnega grafičnega likovnega centra v niz mikrookolij, ki obiskovalce posrkajo vase. Umetnica v njih uporabi motive s svojih slik, grafik, risb in muralov, ki jih je ustvarila v več kot treh desetletjih, pa tudi iz nove serije sitotiskov, ki je nastala prav v ateljeju za sitotisk v Mednarodnem grafičnem likovnem centru.

Nathalie Du Pasquier se je uveljavila z živimi, vpadljivimi grafikami in potiskanim tekstilom, z deli, ki so jih oblikovali eklektični vplivi na njeno ustvarjanje ter njena brezmejna domišljija in ljubezen do eksperimentiranja.

Od poznih osemdesetih let se Nathalie Du Pasquier osredotoča predvsem na slikarstvo. Ustvarila je obsežen opus, katerega velik del ni bil še nikoli razstavljen. Razstava Fair Game ni urejena kronološko, temveč išče intuitivnej formalne povezave med različnimi serijami. Izbrani elementi ali predmeti se znova in znova pojavljajo v različnih kompozicijskih postavitvah kot igralna karta, ki se ob vsakem mešanju znajde v drugi kombinaciji, zaradi česar ima vsakokrat drugačno moč in omejitve. Ta vizualni besednjak lahko v prečiščeni obliki vidimo v njeni novi seriji modulov v sitotisku, ki jih umetnica imenuje »navidezno pohištvo«).

Kustosinja razstave je Kate Sutton.

Spremljevalni program razstave


Nathalie Du Pasquier: Mensola Piena, 2011, olje na platnu.

 

 

VODSTVO PO RAZSTAVI MILTON GLASER, PLAKATI

torek, 22. . januar, ob 17. uri
v slovenskem jeziku
v angleškem jeziku začetek
ob 17.30 uri
brezplačno

Vodi muzejski informator Gregor Dražil.

Prijazno vabljeni!


Foto: Nejc Ketiš. Arhiv MGLC.

BOBRI NA RAZSTAVI PLAKATI
nedelja, 27. januar, ob 11. uri
IKONE NAŠEGA ČASA
delavnica animacije
(za izven. število mest 10)
za otroke od 10 do 14 let
Ustvarjalni center Švicarija
Mentor: Društvo SLON

Na začetku delavnice si bomo najprej ogledali Glaserjeve plakate, razstavljene v MGLC, in se pogovorili o tem, kaj v sodobni družbi pomeni izraz ikona in kako ikona vpliva na naša življenja in okolje. Na podlagi vizualnih vtisov in dorečenih izhodišč bomo oblikovali kratki animirani filmček – lastno zgodbo o junakih, simbolih in sporočilih našega časa. Ustvarjali bomo v tehniki piksilacije (premikanje ljudi namesto lutk).

Klikni za katalog Bobrov

HOMMAGE TINCI STEGOVEC

Te dni se je izteklo življenje slovenske slikarke in grafičarke Tince Stegovec. Njeno delo je večstransko in kompleksno. Ni le slikarka, grafičarka in ilustratorka, pač pa je velik del svojega življenja posvetila tudi pedagoškemu delu, publicistiki, prevajanju, potovanjem. Rodila se je leta 1927 na Planini pri Črnomlju. Kot grafičarka se je uveljavila v šestdesetih letih. Leta 1963 je prejela polletno štipendijo za študij v Parizu in odločila se je za študij globokega tiska v Ateljeju 17 pri profesorju Stanleyju Williamu Hayterju. Pariška štipendija je avtorici pomenila zaželen profesionalni odhod v svet, pariški atelje pa ji je dal veliko znanja v tehničnem smislu, saj je v njem lahko eksperimentirala z raznimi kombinacijami grafičnih tehnik. Leta 1976 ji je prineslo nagrado Prešernovega sklada.

Grafična dela so v večini podobe izsekov iz življenja in življenjskih situacij. Z mešanjem grafičnih tehnik jedkanice, akvatinte, vernis-mouja doseže svoj tehnični in ustvarjalni vrh. Je izrazito figuralna umetnica, pretanjena opazovalka sveta okrog sebe in medčloveških odnosov.

Leta 2010 je MGLC podarila svoj opus, tako je leta 2011 sledila razstava Grafike in risbe iz zbirke MGLC. Kustosinja razstave je bila Breda Škrjanec.

Tinca Stegovec na odprtju razstave Grafike in risbe iz zbirke MGLC leta 2011.
Foto: Jaka Babnik. Arhiv MGLC.

HOMMAGE ZDENKI GOLOB

V prazničnih decembrskih dneh se je tiho poslovila Zdenka Golob, grafičarka, slikarka, ilustratorka in pedagoginja. Rodila se je leta 1928 pri Sv. Trojici (Gradišče) v Slovenskih goricah. Slikarstvo je študirala na Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani pri profesorju Gojmirju Antonu Kosu in diplomirala leta 1954. Leta 1979 je prejela nagrado Prešernovega sklada.

Njen umetniški opus je izrazito samosvoj. Ustvarjala je v tehnikah jedkanice, akvatinte in suhe igle. Glede na kakovost grafik in na likovna vprašanja o uporabi in izkoriščanju grafičnih tehnik je bila blizu ljubljanski grafični šoli, izhodišča njenega ustvarjanja pa se ne skladajo z najbolj prepoznavnimi elementi slovenskega povojnega modernizma. Bila je ena prvih umetnic, ki so za svoje ilustracije uporabile kolažiranje z različnimi recikliranimi materiali.

Leta 2013 je imela v MGLC retrospektivno razstavo Grafike, ki je predstavila njen grafični opus, akvarele, risbe in slike. Razstavo je pripravila mag. Breda Škrjanec.


Zdenka Golob na odprtju razstave Grafike leta 2013 v MGLC.
Foto: Urška Boljkovac. Arhiv MGLC.

Milton Glaser, Plakati

23. 11. 2018–3. 3. 2019

Milton Glaser (1929, New York) je eden najpomembnejših grafičnih oblikovalcev na svetu. V petdesetletni karieri je oblikoval na stotine celostnih grafičnih podob, revije, časopise, knjige, ovitke LP-plošč, ter ustvaril na tisoče plakatov. V zgodovino oblikovanja se je zapisal z ikoničnim logotipom »I love NY«. Milton Glaser se je odločil, da mestu Ljubljana donira petintrideset avtorskih plakatov (nastalih med letoma 1966 in 2016), ki bodo po razstavi obogatili zbirko Mednarodnega grafičnega likovnega centra.

Posebna zahvala za razstavo gre Mirku Iliću, ki se mu je ideja za donacijo porodila leta 2017, ko je kot predavatelj in avtor razstave
TOLERANCE gostoval na Festivalu strpnosti. Tega s podporo MOL vsako leto organizirata Mini teater in Judovski kulturni center.

Spremljevalni program razstave


Milton Glaser, Plakati, 2018.